Найдорожчі художні твори встановлюють рекордні ціни у сезоні аукціонів 2025 року

Сезон аукціонів 2025 року став свідченням надзвичайного ринкового імпульсу, коли елітні аукціонні установи забезпечили безпрецедентні оцінки для блакитних чіпів шедеврів. Основні події листопада продемонстрували оновлений інтерес колекціонерів, оскільки серія дебютних аукціонів Sotheby’s Breuer зібрала загалом $1,7 мільярда — найсильніший показник з 2021 року, тоді як колекція Роберта F. і Патріції G. Ross Weis від Christie’s досягла майже $1 мільярда в сукупних доходах.

$236,4 мільйона Klimt: Віденський символізм досягає вершини оцінки

Історичне досягнення Sotheby’s завершилося продажем “Портрет Елізабет Ледерер” Густава Клімта за $236,4 мільйона після тривалої 20-хвилинної конкуренції на торгах. Цей шедевр, що походить з колекції Леонарда А. Лаудера, є найдорожчим мистецьким твором, який змінив власника у 2025 році. Клімт створив цей портрет у період з 1914 по 1916 рік за замовленням для родини Елізабет — видатних меценатів вірменського художника. Полотно має глибоке історичне значення: нацистські сили конфіскували його під час Другої світової війни, а повернення відбулося у 1948 році. Виняткова ціна відображає канонічний статус художника та складну історію походження картини.

Літературна натюрморт Ван Гога: рекорд художника

Залишаючись у залі Sotheby’s, “Кучки паризьких романів і троянд у склянці” Ван Гога (1887) встановили новий рекорд як найдорожчий натюрморт, приписаний голландському майстру, з доходом $62,7 мільйона. Ця композиція відзначає шану Ван Гога до літератури, про що він писав у листах брату Тьо, описуючи книги з такою пошаною, як і свою захопленість Рембрандтом. За свою кар’єру Ван Гог створив дев’ять натюрмортів із зображеннями книг; лише два з них залишилися в приватних руках, що підкреслює рідкість цієї роботи.

Колірна абстракція Марка Ротко: $62,16 мільйона

Christie’s значно сприяли рекордам 2025 року, продавши “№ 31 (Жовта смуга)” Марка Ротко за $62,16 мільйона — третю за вартістю роботу року. Латвійсько-американський абстрактний експресіоніст здобув міжнародне визнання за композиції, що випромінюють емоційний резонанс через світлові смуги пігменту — явище, яке в мистецтвознавстві отримало назву “ефект Ротко”. Колекціонери особливо цінують роботи з періоду творчого зеніту Ротко серед середини 1950-х років, оскільки такі зразки рідко з’являються на аукціонах.

Фріда Кало встановлює жіночу художню віху на $55 Мільйонів

Протягом січневих торгів Sotheby’s було зафіксовано рекорд для робіт жінок-мисткинь, коли “El sueño (La cama)” Фріди Кало досягла $55 мільйонів. Кало завершила цей символічний автопортрет у 1940 році; попередня його продаж у 1980 році приніс лише $51 000, що ілюструє драматичне зростання цін за десятиліття. У 1984 році Мексика оголосила творчість Кало національним культурним надбанням, що суттєво обмежує її доступність на міжнародному ринку, посилюючи конкуренцію між інституційними та приватними покупцями при появі робіт на аукціоні.

Муза Пабло Пікассо: La Lecture Marie-Thérèse — $45,49 мільйонів

“Ла Лекчон Марі-Терезе” Пабло Пікассо, продана за $45,49 мільйонів, була створена у 1932 році — феноменально продуктивному та інноваційному для художника році. Пікассо зустрів Марі-Терезу Вальтер на вулиці Парижа у 1927 році біля входу до універмагу близько 20:00, запросивши її стати його моделлю. Вальтер погодилася і згодом стала найвідомішою музою Пікассо, а художник приписував її виняткову магнетизм унікальним статуеткоподібним пропорціям. Ця композиція 1932 року ілюструє експериментальний підхід Пікассо до кольору, емоційної напруги та чуттєвих форм, характерних для цього надзвичайно плідного періоду творчості.

Вплив ринку

Сезон аукціонів 2025 року підкреслює тривалу інвестиційну активність колекціонерів у модерністські та сучасні шедеври, особливо ті, що мають історичне значення, дефіцит художника та задокументоване походження. Високі чисті активи продовжують пріоритетно вкладати у матеріальні культурні активи як складові портфеля, а рекордні оцінки свідчать про впевненість у ринку блакитних чіпів мистецтва попри макроекономічну невизначеність.