Як м'який рок завоював, втратив і знову повернув собі місце в історії музики

М’який рок представляє один із найзахоплюючих парадоксів популярної музики: жанр, який колись домінував у чартах із комерційним успіхом, став об’єктом культурного висміювання і зрештою зазнав неймовірного відродження в сучасні часи. Новий трьохсерійний документальний фільм досліджує цю несподівану подорож через призму артистів, які її сформували.

Від домінування до насмішки

У 70-х роках панував м’який рок. Артисти заповнювали радіостанції хітовими балладами, що захоплювали аудиторію по всьому світу, але вже до наступного десятиліття жанр майже повністю зійшов із сцени. Що змінилося? Культурні смаки змінилися, з’явилися нові музичні рухи, а те, що колись вважалося романтичним, стало сприйматися як щирість до рівня пародії. Десятиліття падіння здавалося постійним, але історія на цьому не закінчилася.

Феномен потужної балади

Групи, такі як Air Supply, стали синонімами потужної балади — формату, що домінував у романтичному ландшафті епохи. Їхні гімни “All Out of Love” та подібні композиції визначили уявлення цілого покоління про емоційне вираження через музику. Поряд із ними, артисти, такі як Кенні Логгінс, створювали хіти на кшталт “This Is It”, а Рей Паркер-молодший зробив внесок понад свою найвідомішу асоціацію з темою для Ghostbusters. Співпраця між Кенні Логгінсом і Майклом МакДональдом була особливо впливовою — їхній тандем допоміг закласти модель співаків-авторів пісень, яка вплине на десятиліття музичного виробництва. Для тих, хто цікавиться списком пісень Майкла МакДональда та його ширшим каталогом, цей період став його творчим піком, де його плавне вокальне виконання стало шаблоном для поколінь виконавців.

Історія походження

Цікаво, що назва документального фільму — “Sometimes When We Touch” — має свою романтичну передісторію. Канадський артист Дан Хілл співав цю баладу разом із Баррі Манном у 1973 році, коли Хілл був лише 19 років. Його намір був використати пісню, щоб переконати дівчину присвятити себе лише йому. Історія записує, що ця стратегія провалилася; жінка переїхала до Сполучених Штатів з іншим. Однак пісня витримала випробування часом і стала емблемою емоційної вразливості м’якого року.

Несподіване відродження

Три несподівані культурні феномени сприяли реабілітації м’якого року: трагедія 11 вересня створила попит на комфортну музику, мюзикл-бродвей здобув оновлену популярність, а виникнення хіп-хопу якось спричинило ретроспективне визнання ранніх жанрів. Вірусний серіал на YouTube, що ввів термін “Yacht Rock”, ще більше прискорив відродження, створюючи нову аудиторію та надихаючи турові колективи, присвячені збереженню хітів тієї епохи.

Це відродження показало щось фундаментальне: м’який рок був не лише про тугу або меланхолію. Основою жанру було з’єднання, близькість і святкування любові. Це універсальне послання, як виявилося, перевищує культурні тренди.

Представлені перспективи

Документальний фільм об’єднує вражаючий список учасників, включаючи Air Supply, Ambrosia, Captain & Tennille, The Carpenters, Christopher Cross, Hall & Oates, Kenny Loggins, Lionel Richie, Michael McDonald та інших. Сучасні артисти, такі як LA Reid, Richard Marx, Sheryl Crow, Stewart Copeland і John Ondrasik, надають сучасний погляд. Кожен ділиться інсайтами щодо створення цих пісень, впливу на їхній процес і причин, чому вони досі мають значення.

Значущим є те, що піонер хіп-хопу Даріл ‘DMC’ Деніелс із Run DMC розкриває, що джазовий клавішник Боб Джеймс суттєво сформував основу хіп-хопу — несподіваний зв’язок, що демонструє ширший культурний вплив м’якого року.

Чому цей документальний фільм важливий

“Sometimes When We Touch” успішний, бо підтверджує неправильно зрозумітий розділ музичної історії, водночас святкуючи мистецтво, що його створило. Відкриття того, як пісні набували нового значення через історії їх створення, дізнавання, яка композиція м’якого року має найбільше кавер-версій, і розуміння несподіваного впливу жанру на подальші музичні рухи — справжня цінність для любителів музики.

Серіал демонструє, що м’який рок, незважаючи на критику протягом років, залишив тривалий слід у американській культурі — слід, що продовжує змінювати наше розуміння емоційного вираження через музику.

ЗАГОЛОВОК: “Sometimes When We Touch”
ТРИВАЛІСТЬ: 3 епізоди
ЖАНР: Документальний
У ролях: Air Supply, Ambrosia, Captain & Tennille, The Carpenters, Christopher Cross, Hall & Oates, Kenny Loggins, Lionel Richie, Michael McDonald та інші
ПЛАТФОРМА: Paramount+